Joyce Carol Oates è l’autrice del romanzo che ha dato vita al film Blonde. In una intervista al New Yorker ha raccontato che attribuisce al movimento #MeToo il merito di aver dato al film su Marilyn Monroe l’ambizione di essere realizzato. Ci siano voluti decenni prima che Andrew Dominik adattasse il suo romanzo del 2000 ispirato alla vita della diva di Hollywood.
“Grazie al movimento MeToo, c’è molta più libertà nell’ascoltare o rispettare le donne che sono state vittime“, ha detto Oates a proposito dell’argomento di oggi. “Prima di Harvey Weinstein, non ci sarebbe stata altrettanta comprensione. La gente diceva: ‘Oh, stai esagerando’, ‘Non è stato così grave’, ‘Non ti ha davvero violentata, te lo stai inventando’. Ma ora, dopo MeToo, le persone sono più rispettose di come le donne vengono sfruttate“.
Oates ha continuato parlando della realizzazione di Blonde: “Non è un film che fa stare bene. Molti film su Marilyn Monroe sono piuttosto allegri e hanno molta musica e canti. Lei è molto bella e dolce. Questo è probabilmente più vicino a ciò che lei ha realmente vissuto. Gli ultimi giorni della sua vita sono stati brutali”. In precedenza la Oates aveva condiviso la sua reazione al film dopo averne visto una versione nell’agosto 2020, twittando che “Blonde” è una “sorprendente, brillante, molto inquietante e forse più verosimilmente un’interpretazione assolutamente ‘femminista’ del suo romanzo. “Non sono sicuro che un regista uomo abbia mai realizzato qualcosa di simile“.
L’autrice ha poi commentato il film quando l’ha visto a montaggio ultimato: “Ho visto il montaggio quasi definitivo, mi hanno mandato una specie di film sotto embargo e ho dovuto vederlo entro quarantotto ore. Hanno così tanta paura che questi film vengano piratati“, riflette Oates. “Ho dovuto interrompere la visione a metà film. Il film è emotivamente estenuante“. Ha aggiunto: “Tutte le parti sono molto affascinanti. È estenuante, però. Dura quasi tre ore. Ho dovuto smettere di guardarlo, andare via per un paio d’ore e tornare. È impegnativo per lo spettatore. L’ultimo quarto è molto allucinatorio… Non è un film che si guarda, ma in cui ci si immerge. Non è per i deboli di cuore“.