The Twisted Tale of Amanda Knox, la recensione: cronaca di un incubo in prima persona

Approdata il 20 agosto su Disney+ con i primi due episodi, The Twisted Tale of Amanda Knox riporta alla ribalta uno dei casi più controversi della cronaca nera italiana, l’omicidio di Meredith Kercher avvenuto a Perugia il1º novembre 2007. La serie affronta la vicenda con un taglio intimo e drammatico (è infatti la stessa Amanda la narratrice, qui interpretata da Grace Van Patten), sostenuto da un cast che vede Giuseppe De Domenico come Raffaele Sollecito, Sharon Horgan nel ruolo di Edda Mellas e Francesco Acquaroli in quello del pm Giuliano Mignini. Il coinvolgimento diretto di Amanda Knox tra i produttori, insieme a Monica Lewinsky, rende il progetto una vera fonte di discussione: un racconto che ambisce a ridare voce a chi fu al centro del ciclone mediatico, interrogandosi al tempo stesso sulle responsabilità ma mantenendo – come è normale che sia – un punto di vista di parte.

Dove tutto ebbe inizio

La serie si apre nel 2022, con Amanda Knox che torna in Italia accompagnata dalla madre, dal marito e dalla figlia piccola: un ritorno simbolico che introduce il racconto in prima persona degli eventi del 2007. All’epoca Amanda era a Perugia per un Erasmus e condivideva l’appartamento con Meredith Kercher, Filomena e Laura. Dopo aver trascorso la notte con Raffaele Sollecito (Giuseppe De Domenico), una mattina rientra a casa e trova l’abitazione in disordine: tracce di sangue in bagno, feci nel gabinetto e la porta della stanza di Meredith chiusa a chiave. Con l’arrivo della polizia, la verità emerge in tutta la sua brutalità: Meredith è stata assassinata. Da quel momento Amanda e Raffaele finiscono intrappolati in un vortice di sospetti e interrogatori estenuanti, durante i quali Amanda fatica a comprendere fino in fondo cosa le venga detto e chiesto dagli inquirenti, entrando in una spirale che trasformerà la sua vita in un dramma giudiziario e mediatico di portata mondiale.

Un racconto in bilico tra cronaca e dramma

La serie sceglie di intrecciare il racconto giudiziario con momenti più intimi, soffermandosi sul punto di vista di Amanda e sul suo spaesamento in un contesto a lei totalmente estraneo. Questa scelta conferisce ritmo e autenticità, ma talvolta produce un effetto contrastante: da un lato permette di entrare nella percezione soggettiva della protagonista, dall’altro rischia di attenuare la gravità degli eventi. È un equilibrio difficile, che nei primi due episodi funziona a tratti, ma lascia aperti interrogativi sul tono che la serie manterrà in futuro.

Un punto di vista di parte

Il fatto che Amanda Knox figuri tra i produttori accentua la natura personale del racconto: la serie, infatti, si propone come occasione di riscatto, ma inevitabilmente porta con sé il rischio di parzialità. Non solo: la rappresentazione dell’Italia e delle sue istituzioni giudiziarie risulta troppo semplicistica e stereotipata, con il pericolo di scivolare nella caricatura. Resta però il merito di aver riportato l’attenzione non solo sul processo, ma soprattutto sulla dimensione umana e sull’impatto che la narrazione mediatica ha avuto sulla vita dei protagonisti.

Una buona interpretazione del cast principale

Il cast rappresenta sicuramente uno dei punti di forza dello show. Grace Van Patten restituisce un’Amanda fragile e complessa, capace di alternare smarrimento e determinazione. Giuseppe De Domenico porta in scena un Raffaele Sollecito credibile nella sua timidezza e vulnerabilità, mentre Sharon Horgan convince nel delineare una madre combattiva ma realistica. Francesco Acquaroli evita di trasformare Mignini in una macchietta, e Roberta Mattei dà all’ispettrice Napoleoni una concretezza incisiva. Le interpretazioni, nel complesso, mantengono viva la tensione emotiva e permettono allo spettatore di rimanere coinvolto anche quando la narrazione mostra qualche incertezza.